Las finanzas descentralizadas no son sólo el futuro del dinero, dice el fundador de Unchained Music.
Cuando la comunidad de criptomonedas habla de DeFi (finanzas descentralizadas), el término se suele encasillar en las finanzas.
Lo que una vez fue un espacio para creativos, ingenieros y manitas se ha convertido, en cambio, en un campo de batalla para las empresas de capital riesgo y los fondos de cobertura que utilizan DeFi para asumir volúmenes de apalancamiento sin precedentes a expensas de los inversores minoristas (como vimos con el colapso de Terra y Celsius).
Incluso los tokens no fungibles (NFT) están empezando a ser tratados como su propia categoría separada dentro de la Web3, perteneciendo más a las industrias del arte y el entretenimiento -como entran instituciones como Sotheby’s y Universal– que al ecosistema original de contratos inteligentes del que surgieron.
Matt Waters es el fundador de Unchained Music, un proyecto de distribución de música 100% gratuita que utiliza NFTs de Charged Particles DeFi para ofrecer una solución sin pérdidas a los artistas.
Los fundadores de Blockchain deben volver a las raíces de la descentralización del espacio, al tiempo que utilizan la “DeFi” como guía para introducir contratos inteligentes y nuevas estructuras de incentivos en las industrias heredadas.
Una historia demasiado familiar
La industria de la música es conocida por su falta de beneficios para los artistas. En lo que se ha convertido en una historia demasiado familiar, un músico crea una canción que da forma a la cultura, sólo para que los distribuidores y los intermediarios se beneficien de su talento, dejando al creador original con pocos derechos, si es que alguno.
Taylor Swift, bandas indie, raperos de la Costa Este a la Oeste: Parece que todos los artistas están destinados a caer en la misma trampa de los mismos grupos de intereses creados. Mientras que los servicios de streaming pretendían democratizar la industria, permitiendo que el talento explotara sin guardianes, los artistas siguen viendo pocos derechos de autor por el valor que crean, funcionando esencialmente como “creadores de contenido” para las plataformas tecnológicas, a cambio de privilegios de distribución.
DeFi, y no sólo blockchain, puede introducir nuevas estructuras de incentivos que vuelvan a poner de relieve el papel del artista. En lugar de fraccionar las NFT (lo que las convertiría en valores), la infraestructura DeFi puede proporcionar a los artistas nuevas herramientas para recibir los derechos de autor, incluyendo cuentas de interés compuesto y transparencia en la cadena con respecto al destino de sus derechos.
Varios grandes proyectos de la Web3, como MODA DAO, pretenden eliminar por completo a los intermediarios para que los artistas puedan publicar de forma descentralizada. A medida que la tendencia hacia la descentralización continúe, las NFTs serán una tecnología central que impulsará la DeFi en la industria del entretenimiento, permitiendo el depósito de stablecoins, con mecanismos de composición a través de protocolos como AAVE.
Que triunfe el mejor protocolo
A medida que el ecosistema ha ido evolucionando desde el “verano DeFi” de 2020 que marcó el ascenso meteórico de Chainlink (al tiempo que incorporaba los lockups y los pools de liquidez), a ciertos protocolos les ha ido mejor que a otros, y la industria tiene una idea aproximada de qué blockchains e integraciones son adoptables.
Aunque es desconcertante ver cómo los fondos de cobertura han colonizado el DeFi (especialmente cuando los temas de conversación de la industria se centran en la prestación de servicios financieros a los “no bancarizados”), hay un lado positivo en todas las explotaciones de protocolos y el apalancamiento liquidado: Sólo la mejor tecnología sobrevive.
Los artistas suelen ser los primeros en adoptar y promover la buena tecnología. Como señalaba una columna de CoinDesk durante la serie Sports Week de la publicación, Dr. Dre impulsó la adopción masiva de sus auriculares Beats by Dre colaborando con jugadores de la NBA y otras celebridades. Asimismo, los protegidos de Dre, Snoop Dogg y Eminem, fomentaron el papel de las NFT en la cultura popular, con un vídeo musical en el que aparecían sus Bored Apes de BAYC como personajes de dibujos animados atravesando California. Dr. Dre también ha anunciado sus planes de crear Death Row Records como el primer sello musical de NFT en el Metaverso.
Lo bueno de la tecnología que ha triunfado gracias a las condiciones darwinistas de ensayo y error es que se siente sin fisuras. Los artistas no tienen que hablar necesariamente de los matices de la arquitectura del protocolo subyacente para saber cuándo algo funciona sin problemas: pocos músicos pueden articular la salida de audio de un sistema Funktion-One o Dragonfire Acoustics, pero saben que es un sonido superior al resto.
De las cenizas del actual hundimiento del mercado surge una hermosa melodía. Suena algo así como “AA-VE”.
